Le doublage de dessin animé : entre technique, émotion et liberté
- Cie Vagabond-Le Magasin
- 20 juil.
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Un travail très technique
Le doublage animé demande une synchronisation extrêmement précise.
Thierry Verin explique :
« Les directeurs artistiques nous guidaient sur les pistes à explorer afin d’optimiser jeu, synchronicité et intensité du personnage. J’ai eu pour chacun de mes passages un retour très construit et je me suis amusé à chaque fois. »
Jouer avec une grande liberté
Le stage intensif sur le dessin animé permet aussi une créativité rare.
Elia Lanchon témoigne :
« Découverte de nouvelles approches et de nouvelles libertés par rapport au doublage plus classique. Et quel plaisir pris à la barre ! »
Le Jeu et le dessin animé : une formation exigeante mais ludique
L’apprentissage reste pourtant très agréable.
Diane Valsonne raconte :
« L’atmosphère de travail était à la fois ludique et très exigeante. Les intervenants sont de grands professionnels qui savent de quoi ils parlent. »
Trouver le plaisir du jeu
Le plaisir devient un véritable moteur de progression.
Après avoir effectué le stage de 70h Le Jeu et le doublage, commentaire, voice over puis le stage Le Jeu et le dessin animé, Sarah Cotten explique :
« L’amusement nécessaire était présent beaucoup plus rapidement. »
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