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Le Jeu et le Dessin Animé, 32 h sur 4 jours.

Prochaines sessions : sessions régulières   

  Les dates seront communiquées lors de votre rendez-vous       

 
 
Prérequis et expérience professionnelle des stagiaires

   Artistes-interprètes  ayant déjà effectué un stage de doublage dans notre organisme

 
Contenu et Objectif de la formation

 2 ou 3 intervenants différents pour habituer les stagiaires à différents fonctionnements

 + 1 intervenant présent tous les jours (l’ingénieur du son pour la technique et le suivi pédagogique)

  • Identifier très vite son personnage et ses caractéristiques principales.

Son rôle et son « utilité » dans l’histoire, et la circulation entre les personnages,

qui doivent être très définies et perceptibles en français.

  • Être en capacité de faire plusieurs personnages avec des propositions vocales différentes.

Pouvoir les retrouver et les conserver sur une même séance ou des séances différentes.

  • Aborder les différents genres de l’animation.

Des savoir-faire différents selon les genres. Une capacité de précision et d’endurance (physique et concentration).

  •  Être en capacité de doubler un combat.

Cela nécessite beaucoup de réactions et de cris.

  •  Travailler sa résistance, anticiper et s’intéresser à son placement de voix.

  •  Apporter beaucoup de vie et de naturel sans aucune élision, en disant tous les mots.

  • Rendre juste des propositions outrancières.

  • Le son « original » peut ne pas correspondre à l’image « originale ».

En fonction des différentes cultures et /ou de la façon de doubler du pays d’origine,

 Il faut suivre une direction qui s’éloigne de « l’original », soit en adaptant, soit en respectant la volonté de la réalisation, et proposer rapidement un équivalent qui fait sens en français.

  •  Se construire une expérience.

  •  « Training » sur l'adaptabilité.

 

 Aborder et vous confronter aux différents aspects de ce secteur

 Faire avec les conditions techniques rencontrées en studio

 Privilégier le processus au résultat ; apprendre à se situer dans ce processus

 
 
Méthode pédagogique

   Faire le lien entre les savoirs faire de l’Acteur/Actrice et la technique, indispensable et nécessaire au dessin animé

   Introduire la contrainte et le rythme du studio dans le jeu par la pratique avec l’appui technique d’un ingénieur du son.

   Le parcours pédagogique est personnalisé, ainsi que la progression du participant durant le stage

 

 
Dispositif permettant le suivi de la formation

   Des feuilles d’émargement sont signées par les stagiaires et les formateurs, par demi-journée de formation, l’objectif étant de justifier la réalisation de la formation.

   En application de l’article L.6353-1 du Code du travail, une attestation mentionnant la nature et la durée de l’action et les résultats de l’évaluation des acquis de la formation sera remise au stagiaire à l’issue de la formation.

   Le suivi/bilan quotidien des intervenants est envoyé à chaque participant en fin de stage.

 

 
Matériel utilisé

Mac Mini quadri cœur ; Ecrans Hd de travail et de retours Sony et Samsung.

Projecteur JVC PROJECTEUR D-ILA 1920X1080. 4 enceintes de monitoring  préamplifiées Yamaha ;1 écran de projection ; Micros MXL 990.

 
Modalités d'incriptions
 

Merci d'envoyer CV (pas un lien vers un site) + 1 photo (portrait) et numéro de téléphone à Valérie Vernhes-Cottet sur valerie@lemagasin.org.

Elle reviendra vers vous dans les plus brefs délais afin de convenir d'un rendez-vous. 

Accès aux personnes en situation de handicap : nous contacter pour définir les possibilités d'accès à nos formations en fonction du handicap.   

Coût Stage 32 h : 1536

 

Prise en charge possible : ici

Autofinancement : possibilité de payer de 1 à 4 fois

Intervenants
 

Directeurs de plateaux et/ou comédiens, formateurs, tous en activité dans le domaine du dessin animé.

Pour chaque stage, la constitution de l'équipe des intervenants se fait en fonction de la disponibilité et des obligations professionnelles de chacun.

Avis de stagiaires
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Vous êtes professionnels ou amateurs, vous cherchez un endroit confortable pour répéter et mener à bien votre spectacle (théâtre, concert, danse ...) jusqu'à sa présentation publique.  

    Vous pouvez louer notre théâtre et nos espaces de répétitions ponctuellement ou régulièrement

toute l'année. Les salles peuvent être louées 7j/7, de 07h à 00h.

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